Elías Castro Nace en Caracas a los 11 años se muda con su familia Ciudad Bolívar, Edo. Bolivar, realiza estudios musicales de Guitarra clásica y popular en el Conservatorio de Música de Ciudad Bolívar, Arreglos y Orquestación en el Conservatorio de la Orquesta Sinfónica Carabobo con el profesor Angel Balán, Estudia percusión y tradiciones Afro venezolanas con Fernando Colina y Euclides Rojas (Budare y Leña) Realiza estudios particulares con los Profesores. Ivo Farfán, Franco Nasi, Francue Martínez, y con el etnomusicólogo Lizardo Domínguez estudie las culturas aborígenes de Venezuela.

Elías Castro se ha dedicado a la investigación y recopilación de la música de los Aborígenes de Venezuela, y las manifestaciones afrovenezolanas. Esto lo ha llevado a vivir una de las experiencias mas relevantes en su carrera, al convivir con sus ancestros, ha redescubierto su pasado y encontrado una nueva visión de su futuro como un ser multicultural, encontrando en sus genes, su sangre y en su cultura, a tres continentes. África, Europa y América que se amalgaman para darnos lo que hoy es este continente y en el mi país.

En la actualidad se desempeña como compositor de música incidental, para danza teatro, comerciales y propuestas multimedia. Fuera de esto lleva la propuesta TAREMURÚ en la cual se desarrolla y se pone de manifiesto todo el trabajo de investigación mencionado antes. www.taremuru.com

Taremurú se viene desarrollando desde 1.995 cuando Elías Castro; músico y compositor, viaja a la Gran Sabana, Edo. Bolívar y posteriormente a Río Negro, Edo. Amazonas, con la intención de realizar investigaciones sobre a la música de los Aborígenes de la zona, luego se traslada a Caracas para continuar los estudios de las culturas indígenas y las influencias africanas en el país, a través de fundaciones como FUNDEF (Fundación de Etnomusicóloga y Folklore) donde recibe el asesoramiento del etnomusicólogo Lizardo Domínguez. Recopilando así una extensa variedad de música, leyendas, instrumentos y rituales de los aborígenes de Venezuela y la cultura afro-venezolana.

Esta fase de investigación y recopilación de las raíces musicales del país, tiene la intención de rescatar las tendencias aborígenes y africanas establecidas en Venezuela, para su posterior proyección, utilizando vehículos de difusión sonora de carácter vanguardista, donde estructuras rítmicas y melódicas de la música contemporánea, como el Jazz o la música electrónica fusionen y se amalgamen con una extensa variedad de instrumentos y cantos, tanto aborigen como afro-venezolanos.

A través de estas manifestaciones culturales, Castro experimenta con el sonido de un país, caracterizado por su multiplicidad racial. Dando paso a un concepto musical de diversos matices, donde convergen el pasado y el presente, lo primitivo y lo contemporáneo de una tierra mestiza entre africanos, europeos e indígenas. Para así reconstruir el sonido de un país, utilizando las bases más autóctonas y las más contemporáneas de la cultura de Venezuela, dándole al individuo un sentido de identidad, acorde con su realidad y la realidad cultural de los tiempos que vive en el mundo de hoy.